2022-01-18 作者 :生物360 围观 : 0次
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于速写自然界的问题，于是小编就整理了2个相关介绍速写自然界的解答，让我们一起看看吧。
速写属于素描中的一种，速写简约明快，重在抓型，形态准了再是线条、明暗交替变化，所以会速写是绘画入门功课，必不可少。比如小时候的我们对某些东西感兴趣了就拿着棍子在地上涂涂画画，再到课堂上老师讲课，不想听课的我们在书本上涂涂写写，这些都是速写的开始。
小时候特别喜欢照着画册里的人物画，对古装人物情有独钟，笔记本上全是古装画像。小学时没有绘画老师教，只有照着明信片上的明星画，那时候还没有学素描。到了初中才学的素描，接触到线条，轮廓，明暗，高光，画的全是瓶瓶罐罐的素描。业余时间再画人物画就有了形体，轮廓，结合素描的线条，一幅画才有了层次，明暗变化。
学习素描画后再是水彩画，水彩画要线条打底，也就是速写的开始。国画中的工笔画一样，要白描，也要速写的功底。速写简单来说就是具象绘画，一个形态画出来有它的影子，形神俱备，这就是速写的意义所在。喜欢画画的朋友都会随身携带一本小册子，一支笔，看到美好的事物都会将它画下来，速写以成为记录生活的一部分。
以上这些小画都有二十多年了，是我初中时画的，因为喜欢从小喜欢画画，喜欢收集，这些年也没有丢失过。高中时学的是美术专业，却无缘与美术之路错过，这些年就靠一份爱好坚持着，因为喜欢，就会一路画下去。近年来画的是国画，画国画全是自学，有了速写的基础，画的是写意画，形神俱备，自由发挥。
所以所有绘画中速写很重要，素描、水粉、水彩、国画、油画、哪一派都有速写的基础。勾轮廓，描线条，从抽象的概念到具象的转变，一幅画的完美演绎都离不开速写的影子。画画除了理念，基本功外，离不开兴趣、一颗热忱的心，希望喜欢绘画的朋友一路画下去，画出一片色彩斑斓的世界……
速写在绘画中的重要性，表现在学习绘画的不同阶段。首先是学习绘画的初级阶段；要学习绘画，从何入门？一般老师会让学生临摹线描作品入手，这些线描多为前人的速写作品，比较简单容易上手。学习静物写生，老师多让学生画结构素描，结构素描其实也是速写的一种，用简单的线画出物体的造型、结构和透视关系，这是基础训的第一步，这一阶段的人物、风景写生训练也是从速写开始的。其二是学习绘画的中级阶段；美术专业考试一般有素描，色彩，速写几大项，各占一百分（我们以前考试还有创作）。从中可以看出速写的重要性，如果速画不好这一百分就危险了。现在美术高考还很重视默写，默写训练主要是靠速写的基础。其三是美院的专业学习阶段，速写在几年的专业训练中占的比重非常高，几乎每个学期都有速写课程，人体写生训练中速写课时最多，这是造型训练的重要手段之一。其四是大学毕业后的工作和绘画创作阶段，速写的作用更重要了。到野外写生主要靠速写，用点、线、面这些简要的手法记录生活，记录对生活的感受，只有速写是最好的方法。有创作经验的画家都会有这样的体会，平时的速写积累是创作的主要灵感来源。在我国著名的画家中，黄胄、陈玉先都是速写高手，也是以速写形式入画的名家。
现在很多学画画的人都不重视速写了，包括美院中的学生，到野外写生，主要是靠相机拍照，画得很少，创作主要靠照片，画出来的画面没有灵气，很死板，更不要说画的意镜追求了，这是一种倒退，不可取的方法。
速写在绘画中地位很重，可以这么说吧，速写是一切绘画基础。
速写定义是快速抓住物体的造型和神态，以简练的笔画迅速画出对象。速写是一个画家锻炼自己眼手和脑结合的一种技能，也是画家以后为创作搜集素材积累的一个过程。
很多画家在以后成名后还是不断坚持写生，体验生活，创作主题素材。这是一个画家长期坚持不懈的历练。
速写是一切绘画造型的基础，所以很重要！不会速写那是不可想象的，因为你就不能随心所欲地发挥自己看到什么捕捉什么画什么的能力，或者需要创作时就不能发挥自己的想象力。所谓眼手合一嘛，手上功夫不过关，想要在绘画艺术事业上有所斩获很难。所以速写的重要性不言而喻！
那么如何才能提高速写的能力呢？还是一句话，勤学苦练！多练习、观察、体会、变现在纸上，这是最基本的要素！没有捷径，即使有，那也是多练习才是！
因为速写很重要，看来要画一辈子，没有哪一天很厉害了不需要再画速写了，所以每天都要坚持速写，每天都要通过速写抓住点滴，持之以恒是正道！愿大家把速写当成一辈子的必修课，一辈子练习，到老大丰收！
谢邀邀请
速写在绘画中地位很重，可以这么说吧，速写是一切绘画基础。
速写定义是快速抓住物体的造型和神态，以简练的笔画迅速画出对象。速写是一个画家锻炼自己眼手和脑结合的一种技能，也是画家以后为创作搜集素材积累的一个过程。
很多画家在以后成名后还是不断坚持写生，体验生活，创作主题素材。这是一个画家长期坚持不懈的历练。
速写在绘画中地位很重，可以这么说吧，速写是一切绘画基础。
速写定义是快速抓住物体的造型和神态，以简练的笔画迅速画出对象。速写是一个画家锻炼自己眼手和脑结合的一种技能，也是画家以后为创作搜集素材积累的一个过程。
很多画家在以后成名后还是不断坚持写生，体验生活，创作主题素材。这是一个画家长期坚持不懈的历练。
顾名思义，快速简要地写生。
在西方，这种绘画方式是“写生素描”的简要形式！作为游历记录的便携式手稿，为室内油画创作提供素材来源。
“速写”并不是画种，而是“便携式写生素描”、“色彩创作手稿”。
回答这个问题，我们首先了解线条在绘画中的作用。
我认为绘画是一种艺术实践活动，运用线条、色彩、造型和构图，依据一定的法则进行搭配组合完成传达精神内涵的任务。
绘画中的线条在自然界是不存在的，我们所说的线条只不过是形体与形体，色块与色块会合的地方，是我们想象力在他们之间创造出来的可视语言。
在长期的美术发展中，“线条”作为美术家创作形象和表达自己思想感情的造型语言，一直处于十分重要的地位，并越来越显示出丰富的表现力及艺术美感，并有“线条是绘画的灵魂”之称。
线条之所有“绘画的灵魂”之称，因为它是构成形象的一种最基本的要素，可以帮助我们绘出万物最基本的造型。
它是绘画的生命源泉，可以表现物体的轮廓和边界；可以表现物体的质感和量感；可以表现物体的内、外部结构；还可以表现物体的节奏和韵律，甚至可以表达出情感特征。
到此，以上就是小编对于速写自然界的问题就介绍到这了，希望介绍关于速写自然界的2点解答对大家有用。
